我が町、我がエリア

きょうは寒いけれど晴れました。昨日の夕方は雷雨、そして一瞬ですが霰まで降ったのですよ。
天気といえば、パリの15区で仕事をしていた頃、セーヌ河岸（左岸）にある勤務先から車で帰宅する道中セーヌ河を一回、
マルヌ河を一回渡るのですが、渡る度に天気がガラッと変わり、方角でまた変わり、30～40分の間に色々な空模様を体感したものです。パリは雨です、と言ってもパリの何処？って感じです。なんか当たり前で、どうでもよいことを言っておりますね、私。
TBSのネットラジオOTTAVAを聴きながら、番組の初めと終わりに必ず天気の話題が出るのを夫がいつも批判するのですが、これは農耕民族である我々日本人に先祖代々刷り込まれてきた独特で自然な意識なのかも知れませんね。
子供の日記も大人の日記も、書き出しは何月何日晴れ、とか書きません？軽い挨拶や手紙の枕だって時候関連の言葉ですよね。

話は変わって、昨日の散歩の時に撮った近所の写真ですが、同じ場所の今と昔です。
私の住む市の紋章にもなっていて歴史的モニュメントに指定されている18世紀の（扉のある）東屋、パヴィヨン・ド・トゥーレル。
18世紀のお城（今は市役所の別館）の庭園（10haあった）の入口に位置したとのことですが、19世紀(1885年）に我家の2軒置いて隣のお城シャトー・ド・トゥーレルが建てられた時に、本家のお城との間に新たに城壁が出来て、庭園は2分され、それ以来はこちらの新城の正門になったと、案内板に書いてあります。昔は泉や池、農園もあったそうな。
1954年にこの城壁に囲まれた城の庭園は国鉄に売却され、100軒ほどの分譲住宅が建てられました。この住宅地は小さな自治体になっており、我家もその中の一軒で、17年前から私達はここの住人なのです。
とりとめのない、だからどうした？なブログで、お退屈さまでした。



20世紀初頭の絵葉書（下は案内板に印刷されたもの）

現在（昨日の朝）の姿。住宅のためシャトーが見えないけれど健在。

現在は門柱の飾り鉢と鉄の門扉が無くなり、車道になっている。

門を入って最初の家のお庭。今は季節柄花が乏しいが、マダムが
丹精込めた園芸はいつも市のコンクールでグラン・プリを受賞している。

アールヌーヴォーな花 ダチュラ

冬時間になったら、めっきり寒くなりました。
ふつう夏に咲く花なのに、ダチュラが蕾をいっぱい付けて狂い咲きしそうだったところ急に寒くなり、咲かずに枯れては可哀相なので
玄関に入れてあげました。温か過ぎるのか葉は黄色くなってどんどん落ちてしまいましたが、見る見る花が咲き出して、夜になると
家中ダチュラの香りが漂います。ダチュラの花の形は実にアールヌーヴォー的で、大好きです。



去年はお休みで全然生らなかった柚子の大木が、今年はたくさん実をつけており、もうずいぶん大きくなって色づいてきました。こないだ一つ採って使ってみたら、とても鮮烈で良い香りでした。以前は日本に帰る度に数個買ってきて冷凍して大事にチビチビ使ったものでしたが、ここ数年前から売るほど採れるようになったのです。実家におみやげに持っていこうかな。

フランスのアンティックにおける時代様式について Ⅲ

この稿を誤って一旦削除してしまい、他のBloggerメンバーの方のアドヴァイスによって見つけることができました。
ヤレヤレ！バックアップも取っておかなかったので真っ青になりましたよ。シリーズものなので再投稿します。

【 第二帝政時代（Second Empire=ナポレオン三世）様式 】1848年-1870年
通称Napoleon Ⅲ（ナポレオン・トゥロワ）と呼ばれ、一般にはルイ・フィリップ以降アールヌーヴォー以前といったアバウトな時間的な意味合いで言われることが多い。というのも実は明確で典型的なスタイルというものが無い、或いは様々な様式が少しずつミックスされたスタイルとも言える。基本的なラインや特徴的なパターンやモティーフも無いが、それでいて一貫した趣味というか一種の時代感覚や流行の傾向は確かにある。言葉で表現するのは難しいが、全般的に華美で装飾的であり、懐古趣味、シノワズリーやコロニアリズムに見られる異国趣味などが挙げられよう。
具体的には赤のビロードや絹サテン地をふんだんに使ったインテリアやキャピトネした家具、シノワズリを反映した黒っぽい木材や
パピエ・マシェ（紙粘土材）に螺鈿風な装飾を施した家具や小物、竹や紐をを模したデザイン、黒人の奴隷に掲げさせたり支えさせたりしたデザインの照明器具やテーブルなど。また銀器や陶磁器類に見られる繊細で優美な細工や絵付けも独特である。
懐古趣味としてはルイ14世風なBoulleスタイルの象嵌細工の家具、ルイ16世風な楕円やリボンや花のモティーフなどが見られる。
こうした趣味や流行の多くは、ナポレオン三世の皇妃ユジェニーより発せられたとも言われる。


ナポレオン三世の命によって建てられたパリのオペラ・ガルニエの華麗な内部　（左は写真、右は当時の絵）

螺鈿を真似て貝や金属を象嵌した装飾の壁時計。
シノワズリとルイ16世風（文字盤）がミックスされている。

【 アール・ヌーヴォー様式 】1890年代-1910年代
Art Nouveau アール・ヌーヴォー とは、『新しい芸術』を意味するフランス語で、19世紀末から20世紀初頭にかけて欧米に起こった美術運動、またその様式を指す。イギリス人が使い始めた言葉で、逆にフランスではモダーン・スタイル、ドイツではユーゲント・シュティル、イタリーではスティレ・リベルティーなどと呼ばれた。現代のフランスではStyle 1900（1900年スタイル）と呼ばれる事が多い。国や作家による多様性は見られるが、共通項が有り、一つの確立された様式といえよう。その特徴を最大公約数的に総括するならば、流動的な曲線美。ルイ15世風スタイルに似ていなくもないが、更に自由でしなやかでエンドレスな曲線である。ナポレオンⅢからアールヌーヴォーに至るまでの間に流行ったジャポニズム（日本趣味）の影響も少なくない。偶数より奇数、直線より曲線、硬さより柔らかさ、左右非対称性、植物モティーフ、厳めしさより優しさ、こうした性格はジャポニズムから触発されていると思われる（私見）。しかし日本的なあっさりした風味は微塵も無く、飽くまでも西洋的で粘り気の強い、こってりとしたバター味ではある（私見）。建築分野では、鉄やガラスの多用、タイルのモザイクやフレスコ画の装飾が特徴的。調度品では、電気の普及により照明器具類に多く応用が見られる。家具類は木彫や寄木で芸術的、絵画的な装飾がほどこされた優美でロマンティックなものが多い。
この時代には建築や装飾美術のデザイナー、いわゆる作家が活躍し始める。それまで職人芸として滅多に作品にサインされる事もなかったものに名前が表れるようになる。

アールヌーヴォー様式の最初の建物と言われるブリュッセルのタッセル邸。
ベルギー人の建築家Victor HORTAによって1892-1893年に建てられた。

1900年にフランス人建築家Hector GUIMARDが設計したパリのメトロの入口（左）
Victor HORTAのデザインによるブロンズの置時計。時計そのものは既製品（右）

Emile GALLE 桜文ランプ（左） Alfons MUCHA 1896年作 椿姫のポスター（右）

アールデコまで行くつもりでしたが、予告に反して少々しつこくなってきてしまい、時間切れとなりました。（子供達のお散歩の時間です）続きはまた、明日ということで。さようなら。

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フランスのアンティックにおける時代様式について Ⅳ

昨日の続きで、今度こそシリーズの最終稿になります。
現代では1940年代以降も既にアンティックと看做されつつありますし、50年代、60年代のスタイルというものも確かに
分類可能ではありますが、私の得意とするジャンルではないので言及しません。

【 アール・デコ様式 】1910年代-1930年代
ART DECO アールデコ とはアール・デコラティフ（装飾芸術）の略語で、1925年に開催された博覧会の名称に因んだ言葉だが、一つの時代様式を指す。アール・ヌーヴォーと連語のように使われことが多く、両者は混同されがちだが、むしろ対照的な性格を持つ全く異なる様式である。もっとも1910年代の初期アール・デコ（当時は未だそう呼ばれていなかったが）は、アール・ヌーヴォーの名残りを留めた優美なラインやモティーフが見られる。
アールデコのエッセンスとしてまず挙げられるのは、直線志向への復帰。耽美的なアールヌーヴォーへの反省もしくは反発かも知れない。（もういい加減クネクネするのは止めてビシッとしなくっちゃ、みたいな）そして過度な装飾性を省いたシンプルで幾何学的なデザイン。具象より象徴および抽象。単純なように見えて或る意味深く、知的ともいえるスマートさ。色彩的には多色よりモノトーン、またコントラストの強い配色が好まれる。アールヌーヴォーの細長いフォルムと正反対に重心の低い安定性のあるフォルムが主流。

格式あるコンサート・ホール、パリのテアトル・デ・シャンゼリゼ。1913年建造

Rateauによるジャンヌ・ランヴァン（オート・クチュリエ）の風呂場 1924-1925年

同じくRateauによるランヴァンの居間（左）
スペインの貴婦人の為にRateau がデザインしたドレッサー（右）

R.Lalique コキーユの吊りランプ 1920年代（左）
Baccarat バッカス文キャラフ 1930年代（右）

パリ9区の骨董市にて

パリは昨日からまた突然寒くなりました。今朝（6時頃）の気温は3℃ぐらいです。
ウチの子供達は短毛なので寒がりで、暖房の傍で猫のように丸くなっております。私達も当然ダウンジャケットです。
昨日は寒空の下、パリ9区の路上で開かれた骨董市に行ってきました。90軒ほどの小さな市で、90％は駄物ばかりでしたが、10％は私達の足を止めるに足るスタンドがあり、少しですが買物ができました。
モンマルトルの丘に向かってゆるい登り坂になっており、時折り白亜のサクレ・クール寺院の屋根が見え隠れするRue des Martyresという縁起の悪い名前のこの細い坂道は、初めて行きましたが、とても魅力的な所です。
美味しそうな食材を売っている店や、綺麗なお菓子屋、洒落たレストランやカフェなど一々立ち止まりたくなる店が軒並みなのです。
食いしん坊の私達には、買って帰りたい物だらけでしたが、既に両手は骨董市で買った物で塞がっており、もうそんなに持てないという状況。それでも、エピスリーでイカ墨入りのパスタ、イベリコハムのベジョータ、小さなソシソン・セック、ガトーフロマージュなどを買い、八百屋でジロル茸やクレマンティーヌ、ルビーのように真っ赤なミニ・トマトを買い、更にシュークリーム専門店で12種のプティ・シューまで買い込んだのでした。
モンマルトルの丘の麓界隈は昔からの歓楽街で、夜の街というイメージがあり、あまり足を向けることもなかったのですが、こんな素敵な所があったとは！
後で知ったのですが、このマルティール通りはグルメ通りとして今パリで最も注目を浴びているスポットの一つなのだそうです。
結局、骨董よりも食べ物を多く買付けて帰ってきました。何をやっているんだか…。でも、気になる町です。また行かなくては。

サクレ・クールが見える所で撮りたかったのに…

一見何かありそうで何も無いスタンドばかり

おしゃれなウィンドウディスプレー（上）に惹かれて入ったシュー専門店
Popeliniの店内にはパステルカラーのプティ・シューがズラリ（下）

お店のトーンとコーディネートしたスタイルのおねえさん

Popeliniポペリーニはマレ地区に最初のお店があるシュークリーム専門店で、この第2店は出来たばかりの模様。マカロンはあまり好きではないけれど、シューは大好きなので嬉しくなって12個詰めてもらいました。箱やバッグもお店同様に可愛くて、箱には小さな字で『私共のシューは全て愛を込めて仕上げられております。どうぞ同じように（愛を込めて）お召し上がりください。』と書いてありました。因みにポペリーニはイタリア出身のパティシエの名で、フランス王室に嫁いだメディチ家のカトリーヌに仕えるためフランスに来て、1540年にシュー皮を発明した人とのことです。まだ全部味見をしてはおりませんが、クリームは濃厚、皮はしっとりと重く、小ぶりなのにしっかりと充実しており、ちょっと愛が入り過ぎたかなって感じ。

この日の主な収穫。珍しくガラスより陶磁器がメインでした。

きょうから冬時間です。今朝、6時だと思ったのは7時だったのです。最近朝8時半過ぎないと日が昇らないのに、7時半でもう明るい？まさか、と思ってハタと気付きました。日本との時差が8時間に戻りました。

うちのファミレス『ラ・クリエ』

きょうはドンヨリと曇っていますが、日曜日から昨日まで良い天気が続きました。
そんな或る晴れた日に（って月曜日だったのですが）、近所の魚貝専門レストランで久々に生牡蠣を食べました。
LA CRIEE（ラ・クリエ=魚河岸） という店で、フランス全国に30軒ほどチェーン展開している魚貝のビストロみたいなレストランです。
フランスもファミレスのような店が増えました。いわゆる『肉』を食べない私達が時々行くのはこの『ラ・クリエ』か、ムール貝で有名なブラッスリー『レオン・ド・ブリュッセル』です。
日本にもこうした魚貝専門のファミレスってあるのでしょうか？
ラ・クリエで私達がいつも決まって食べるのはまずUtah Beach（ノルマンディー上陸作戦でこの名が付いたノルマンディーの海辺）の牡蠣。大きくて味が濃厚で、たくさんは食べられませんが大好きです。その後、海老や魚の温かい料理を食べるのですが、この日は黒板に本日のおススメ前菜としてTataki de Thon（マグロのたたき）なるものがあったので好奇心を抑えきれず、メインの代わりに私はこれを取ることに。夫は海の幸とご飯のポワレ、何のことはないフランス版パエリャでしたね、これは。
Tatakiは、カツオの土佐造りっぽく表面を炙ったマグロの刺身の厚切り(2cmぐらい）がたったの三切れ、長方形のアルドワーズ（スレート？）の皿にころがっており、隅の方に練りワサビ、ガリ、小皿になみなみと注がれた醤油が添えられておりました。で、おそるおそるお箸（ちゃんと割り箸まで付いてきた）で摘まんで口に運んだところ、意外にもこれが香ばしくて美味しいのです。
いやぁ、ラ・クリエもやってくれますね。なかなか意欲的でよろしい。
私が割り箸にビックリして笑ったら、息子がMANGAオタクで日本語を習っていると言ういつも元気なサーヴィスの女性が得意そうに『エーウィ、タタキ、バゲット（お箸）！』もちろん、タタキにはお箸でしょ、ですって。

氷の上に並べられたユタ・ビーチ。付き物のライ麦パンとエシャロット入りヴィネーグル。

一口では食べきれない大きさのユタ・ビーチ。
デザートになってメインの写真を撮り忘れたことに気付く。ここの
カフェ・グルマン（カフェと小菓子のセット）は、クレーム・ブリュレが美味しい。



黒板のENTREEのところに注目。北欧風の可愛い建物と子供っぽいインテリア。

フランスのアンティックにおける時代様式について Ⅱ

前回（Ⅰ）は余計な前置きが長過ぎましたので、きょうはいきなり本題に入ります。

【 ルイXVI世様式 】1760年-1789年
ルイ15世時代のロココ様式とは対照的な直線ラインが復活する。全体にスッキリとして細身なシェイプが主流。
家具類の脚などは真っ直ぐでカヌレと言われる縦に溝を彫ったスタイルが流行する。一説に17世紀に発見されたポンペイの遺跡からの発想ともいわれる。装飾のモティーフとしてはリボンやガーランド（花や果物を繋いだ花綱）、ローリエ、ペルル（パール）、リュボン・クロワゼ（カヌレされた棒をリボンをXに結わえたモティーフ）などの連続模様の縁飾り、ロザースと言われる丸い花形など、
この時代に考案された瀟洒な装飾パターンは数多い。
花が好きだったマリー・アントワネットの趣味も反映されているのかも知れない。
この時代に発案された家具も女性的な繊細なものが多く、ゲリドンと呼ばれる小さな丸テーブル、背もたれが楕円形の肘掛椅子、ボナー・デュ・ジュールと呼ばれる小さくて軽い書物机などいずれも小ぶりで優美なスタイルである。

20世紀初頭のランプのルイ16世風な脚(左)　　カヌレやロザースが典型的な椅子(右)

マリーアントワネットの為のセーブルの皿(左)　　現代のルイ16世風ゲリドン(右)

【 帝政時代（Empire=ナポレオン）様式 】1804年-1815年
1789年にフランス革命が起きブルボン王朝が一旦崩壊した後、ナポレオンが皇帝となって第一帝政を樹立するまでの15年間はフランス第一共和政時代と呼ばれるが、この混乱の時代の様式としてはDirectoire（総裁政府）様式と呼ばれるものがあり、これがEmpire様式の前身である。
ルイ16世様式の骨格を残したまま優美な装飾を排し、ギリシャ時代風なよりクラシックでシンプルなDirectoire様式及びEmpire後のRestauration（王政復古時代）様式は特筆すべき強いキャラクター性も少なく、凡そ同じ系統なので、大雑把にEmpire様式に総括されることが多い。
Empire様式の特徴は、良く磨かれたマホガニー材に真鍮の装飾を施した重厚な家具類にその典型が見られる。真鍮飾りは多くの場合金メッキがほどこされ、脚の付け根や足先、平らな面などに組み込まれたり、貼り付けられたりする。基本的なラインは幾何学的でシンメトリック。装飾のモティーフはギリシャ神話関連、エジプト関連の他、ナポレオン自身の力や闘争心を表す鷲、蜂、白鳥、月桂冠、パルメットなど力強く華麗なものが多い。

ハンドルのシェイプや絵付けの派手さが典型的なEmpireスタイルの器(上)
ナポレオンがダヴィッドに描かせた肖像画で有名なレカミエ夫人の館から
出たものといわれる1800年頃のベッド(下)

古代ギリシャの松明を模したEmpire風シャンデリア 20世紀初頭

【 ルイ・フィリップ様式 】1830年-1848年
ナポレオン失脚後、第二共和政がしかれる1848年までの王政復古時代は、ルイ18世、シャルル10世、ルイ・フィリップと続くが、時代様式的にはシャルル10世様式（1824年-1830年）までをRestauration（王政復古時代）様式と呼び、その後のルイ・フィリップ時代様式と分けている。
シャルル10世様式はEmpire様式の威風堂々たる感じが取れて優しく明るく控えめになり、素材も変わるが、基本的にはEmpire様式とほぼ同じシェイプ、似通った装飾モティーフを踏襲している。
ルイ・フィリップ様式の特徴は皮肉にもオリジナリティの無さにある。基本的には前時代までのスタイルの延長なのだが、それまでのエレガンスは維持されるどころか、さっぱりと捨て去られる。家具などの製作は機械化が急激に進み、それまでの手作業による凝った装飾などは滅多に見られなくなる。良くも悪くも近代化、平均化社会の兆しが見え始める。この時代の家具はそれまでの時代の物に比べて質朴剛健に出来ているためか、大量に作られたためか現代でもまだ本物がさほど珍しくなく見られる。また、現代物のルイ・フィリップ様式家具というものも大量に作られており、IKEAの家具を使うレベルの一段上ぐらいの中流層の定番となっている。シンプルで嫌味の無い、しかし面白みも無いスタイルである。

ルイ・フィリップ様式にしつらえたインテリア 20世紀初頭の写真

現代版ルイ・フィリップ様式の寝室  家具屋の広告より

今回はこの辺までにしておきます。次回は、ナポレオンⅢ、アールヌーヴォー、アールデコです。　どうぞお楽しみに！